Talleres Escuela Esquinera 2018

La Escuela Esquinera es un centro de formación artístico cultural que, desde 2006, identifica, promueve, integra y apoya las manifestaciones culturales que se generan en los barrios montevideanos. Su principal objetivos es la formación artístico-cultural de los vecinos y vecinas, estimulando la participación en el hecho creativo, promoviendo el desarrollo armónico de las personas y la comunidad, y privilegiando los procesos de aprendizaje sobre los resultados artísticos.

ANIMACIÓN SOCIOCULTURAL
Tallerista: Silvina Acosta
Horario: Lunes de 19 a 21 h.

La ASC según propone la UNESCO y que es compartida por este taller, es el conjunto de prácticas sociales que tienen la finalidad de estimular la iniciativa y la participación de las comunidades en el proceso de su propio desarrollo. Para implementar esta idea el taller se basa en los lineamientos de Ander-Egg, proponiendo una pedagogía participativa, teniendo como finalidad actuar en diferentes ámbitos enriqueciendo la calidad de vida sociocultural y acentuando el placer y el disfrute.
Como premisa pensamos en acciones de participación y de cultura comunitaria ligadas a lo socio educativo y a lo socio cultural desde propuestas lúdicas. Priorizamos la realización de proyectos innovadores, creativos y artísticos, para esto, la idea de este taller es el desarrollo vivencial de herramientas, técnicas y habilidades flexibles y adaptables a múltiples contextos y franjas etarias.
Los objetivos de este taller se separan en dos Tramos de un año de duración cada uno, los cuales una vez finalizado buscan las siguientes competencias:
Tramo I  que los participantes hayan adquirido habilidades de manejo de grupos con diferentes técnicas, y experiencia en abordaje de áreas artísticas integradas desde el campo lúdico y recreativo.
Tramo II  que los participantes hayan visualizado e incursionado en la gestión de proyectos en territorio; con el acento fundamental de lo socio cultural y  lo artístico. 

ARTES PLÁSTICAS
Tallerista: Horacio Veneziano
Martes de 18 a 20:30 h.

Este taller de plástica, trabajará el proceso creativo como principal centro de interés.
La propuesta se trabaja desde la experimentación con diferentes elementos plásticos como el color, el objeto, la intervención, la instalación, la escala, el texto plástico y otros elementos propios de esta disciplina artística.
Taller donde se prueba, juega, experimenta e investigan algunos lenguajes propios de la plástica, el taller y el alumno; despertando así nuevas sensibilidades, posibilidades y acciones concretas.
Trabajaremos con otros talleres inter cruzando intereses y saberes con otras disciplinas artísticas, pues el diálogo artístico horizontal, es fundamental en nuestra propuesta de trabajo.

DANZA CONTEMPORANEA
Tallerista: Leticia Ehrlich
Grupo 1-Martes de 19 a 21 h.
Grupo 2-Jueves de 19 a 21h.

En un principio, el taller de danza tiene que motivar el trabajo expresivo y creativo con el cuerpo de forma colectiva e individual. Desde la escucha, el respeto y la propia historia corporal y cultural de cada uno se elaborarán propuestas adaptadas a cada grupo dependiendo del nivel técnico, de las edades y del interés general del grupo.
En cada instancia se realizará un entrenamiento físico adecuado al perfil del grupo, con el objetivo de despertar el cuerpo y acondicionarlo para el trabajo coreográfico. Se trabajará permanentemente con la música, como acompañante o como disparador para composiciones colectivas.

DANZAS POPULARES
Tallerista: Walter Veneziani
Grupo Miércoles de 17 a 19 h.
Grupo Viernes de 19 a 21 h.

La danza es sin dudas una necesidad básica del ser humano. Bailar forma parte de las tradiciones de todos los pueblos que han habitado el planeta, los hombres y mujeres siempre han encontrado y probablemente siempre encontrarán que es un vehículo  privilegiado para canalizar buena parte de sus necesidades emotivas y expresivas.

El Tango, el Candombe y el Folklore Rural contienen mensajes que vienen de los confines de los tiempos en largas cadenas a las que cada generación, de cada comunidad, de nuestro pueblo, ha aportado su parte.
Transitaremos estas danzas y otros ritmos latinoamericanos a lo largo de todo el año.
Se trabajará en módulos a lo largo del curso.

MAQUILLAJE ARTÍSTICO
Tallerista: Mariela Gotuzzo

Rostro (face-painting):
Jueves de 16 a 18 h.

Este taller se enfoca en el maquillaje artístico de rostro y todo lo que se puede incorporar para su fortalecimiento (peinados, pelucas, tocados). Pretende priorizar las técnicas y la creatividad a través de diferentes estímulos. Contará con los siguientes módulos: maquillaje de carnaval, pasarela y teatro.

Cuerpo (body-painting): Taller para mayores de 18 años (+18).
Jueves de 18 a 21 h.

El objetivo de este taller es el mismo que el de rostro, sólo que tiene como lienzo el cuerpo.De la misma manera la prioridad será promover la creatividad y trasladar las técnicas.Se enseñará estilismo, tiene que ver con la completud de esta clase de maquillaje, agregarle determinados accesorios, como calvas, tocados, peinados, espaldares, joyería, polleras, cuellos, polainas, zapatos, etc.

MÚSICA POPULAR E IDENTIDAD
Tallerista:. Javier Cabrera
                                                                                                                                                                                                                                                                     
Destinado a todo público. No se requiere ningún conocimiento previo. El proceso del curso respeta los tiempos y saberes personales de los participantes, estableciendo un ambiente propicio para  crecer en la expresión artística.

Canciones con historia
Miércoles de 17 a 19 h.

Propone el estudio e interpretación colectiva con voces e instrumentos de un repertorio representativo de nuestra historia y sus diferentes expresiones.                                                                                                                                                        
Desde autores de los albores de nuestra música popular como Arturo de Nava, Néstor Feria, Alberto Mastra y Pedro Ferreira; pasando por autores más conocidos como Alfredo Zitarrosa, Ruben Lena, Víctor Lima, Ruben Rada, Eduardo Mateo llegando a expresiones más cercanas como Jaime Roos, Fernando Cabrera, Jorge Lazaroff entre otros.
Audición, análisis musical y de texto.crecer en la expresión artística.
Referencia histórica del contexto que dio origen a cada canción.
Interpretación y arreglos musicales con participación de todo el grupo a modo de troupe (percusión, guitarras, teclados, vientos, voces, presentación ilustrada de cada tema)

Composición de canciones
Miércoles de 19 a 21 h.

Propone la creación de nuevas canciones con distintos formatos buscando tanto la expresión individual como colectiva, reflejando nuestras influencias, preferencias y puntos de vista.
Ejercicios, muestra y análisis de creaciones de los alumnos aplicando distintos elementos del lenguaje de la canción.
Análisis y estudio de distintas maneras de composición de autores referentes.
Géneros y su caracterización a través del lenguaje musical y textual (candombe canción, milonga, litoraleña, estilo, murga canción, blues, etc.)
Letras,  Musicalización de textos, Creación de textos y músicas.

PERCUSIÓN
Tallerista: Pablo "Lolito" Iribarne

Tambores de Candombe
Martes de 17 a 19 h.

Taller de iniciación de los fundamentos técnicos, rítmicos y de lectura en Percusión.
Abordaje de los tambores de Candombe desde su sonoridad y ejecución.
Aprendizaje de las bases rítmicas de referencia así como trabajo individual y su ensamble.

Batería de Murga
Horario: Jueves de 17 a 19 h.

Taller de iniciación de los fundamentos técnicos, rítmicos y de lectura en Percusión.
Introducción a la ejecución de Bombo, Platillo y Redoblante
Ritmos: Marcha Camión y Murga, así como su ensamble y acompañamiento.

TÍTERES, ANIMACIÓN DE OBJETOS Y COMUNICACIÓN
Tallerista: Ovidio Fernández
Jueves de 19 a 21 h.

Con la fuerte convicción de que los títeres pueden darnos la posibilidad de expresarnos como cualquier otra disciplina artística, generaremos un espacio creativo donde desarrollar diversas técnicas de títeres y donde podamos experimentar y reflexionar, sobre la dimensión comunicacional y cultural de la disciplina, la forma y el contenido.
Partiremos de la construcción y la manipulación de títeres con la idea de concretar en un espectáculo como forma de aprendizaje práctico, y que representaremos por diversos lugares.

VESTUARIO ARTÍSTICO
Tallerista: Ivan Arroqui

Taller de Vestuario Artístico y Accesorios para las Artes Escénicas
Martes de 18:00 a 20:30 hs.
Vestuario Artístico y Accesorios para Murga (SEMESTRAL, de abril a agosto)
Vestuario Artístico y Accesorios para Teatro Comunitario (SEMESTRAL, de agosto a diciembre)
Miércoles de 18:00 a 20:30 hs.

Introducir al individuo en la investigación, de las diferentes experiencias plásticas que
finalmente desemboquen tanto en una estética, como en la experimentación sobre diferentes
técnicas y materiales que hacen a la realización de vestuario, la caracterización del
personaje, la utilería y elementos escenográficos . Creamos estos objetos con el fin
de materializar la forma en el espacio, proceso que nos permite el desarrollo creativo y
lúdico al que someteremos a diferentes experiencias con la iluminación para observar
sus posibles transformaciones.